通·融·品·鉴-结合仅2.2的园区容积率,拥有前后无遮挡开阔的景观视野,为业主带...
姜巍
摘 要：就平面设计的本土发展演变的历程和价值评判而言，在与本民族审美意识和人文思想的通融中，把握正确的民族审美判断和艺术表现才能使平面构成成为当今中国社会发展进程中不可或缺的带有极强民族精神和审美内涵的艺术表现和实践的重要手段。
关键词：通融；品鉴；平面设计；本土
检 索：www.artdesign.org.cn
中图分类号：J0 文献标志码： A 文章编号：1008-2832（2014）06-0029-03
The Fusion and Identification， National Consciousness and Aesthetic Communication in Graphic Design
JIANG Wei
（Fine Art of College Haebin Normal University，Harbin 150080，China）
Abstract ：The process of plane design of local development and value judgment， in the accommodation and the national aesthetic consciousness and humanistic ideas， grasp the correct aesthetic judgment and artistic expression to make the plane constitution has become an important means of artistic expression and integral to the practice of a strong national spirit and aesthetic connotation of social development in todays China.
Key words ：fusion； identification； plane composition； native
Internet ：www.artdesign.org.cn
文化的发展与进步，具有很强时代性和民族色彩。千百年来，在不同的自然与社会环境中，逐渐孕育形成了风格迥异，特征鲜明的不同的文化领域。而在这过程中，随着人们改造和探索世界能力的提高，精神世界得到了一次又一次的自由与解放，其文化视野也得到了进一步的开阔。与此同时，不同文化之间，在漫长的历史进程中，伴随着时代的变迁，都在有意或无意间，践行着文化的传播和吸纳，不论是丝绸之路的延展还是大航海时代的跨越，亦或是邦国友邻间的远足，都深刻地体现着不同文化彼此之间的碰撞和交流，而人们也在不停的探寻着不同文化之间的交集与融合之路，并在这条路上踽踽前行。
一、通
20世纪以来的人类社会发展是之前任何时代都无法比拟的。工业文明与信息化社会的形成，促进了的媒体和资讯的便捷与增容，更促进了文化领域之间的交融与新文化形式的衍生。进而，有关如何客观地评判、辨别、吸取和借鉴不同文化的优秀精髓，如何处理好本民族文化与外来文化之间的关系等问题，毋容置疑地成为当今社会文化发展领域里极为重要而又无法回避的研究课题。
回顾历史，中国社会文化的近百年发展与人们精神世界的解放和文化视野的开阔息息相关。社会在政治、经济、伦理、宗教、艺术、语言文字、生活方式等不同领域的发展历程中，深深地打下文化融合的时代印记。这其中，艺术领域里有关本民族优秀传统精髓与外来文化之间的交融所呈现出的新的思维与实践，成为中国社会文化时代发展的最为鲜明和显著的特征之一。
现代的社会发展，使得人们能够以更宽阔的心胸和视野，看待和接受外来文化。就本土艺术领域而言，文学、戏剧、影视、美术、音乐等门类，在千百年来沿着自身脉络的传承与发展的同时，与外来文化以及不同门类之间的吸纳与交容成为了一种较为普遍的学术研究现象。总的说来，这种学术研究大致呈现出两种趋向：一则，根植于本土具有悠久历史和民族特征的艺术门类，随着时代的发展逐渐与外来文化因素相结合，使本土艺术在理念与技术的不同层面拥有了崭新的时代感；另外，开放的社会视野，将发源于本民族以外的其他地域文化因素吸纳引进并广泛的为我所用，进而逐渐将本民族优秀文化精神，审美特质等注入其中，使之成为具有鲜明本土文化标志的新的艺术形式。设计门类里的很多分支及其他们的理念与技术，如平面设计，如果我们不去追溯由于中国古老的活字印刷术的发明所引发的书籍在欧洲地区广泛普及，进而使书籍结构设计成为西方出版设计的基础的话，那么从19世纪晚期，欧洲将平面设计从绘画中分离出来到其确立概念，理论形成与完善并真正成为较为独立的艺术形式这一过程来看，平面构成在本土的发展状况应该属于后一种。
二、融
与几乎所有的艺术门类一样，平面设计作为艺术领域里的重要组成部分，其发展兴衰是与时代的发展密切相联的。平面设计由于其自身所具有的审美与实用的双重属性，以及它与社会经济生活千丝万缕的联系，成为了记录和见证社会经济与时代发展的重要的艺术形式。
众所周知，作为东方文明重要代表和组成部分的中国文化艺术领域，与近现代艺术设计社会功能相近的传统工艺美术也具有极为悠久的历史和繁多的种类，比如骨、木、玉、泥等雕塑工艺，金属锻冶工艺，玻璃与陶瓷工艺、家具漆器染织、编绘剪刻等工艺种类。同时，这些工艺理念和技术又紧密渗透在建筑、服饰、书画乃至衣食住行的各个方面，共同传达出中国民族审美哲学与精神内质，也都深深地融入了本土艺术设计思维，成为令民族骄傲，世界瞩目的文化瑰宝。不过，相对于欧洲将理性而充满逻辑思维的完整设计理念在美术范畴中确立起来，进而形成包括平面设计理论在内的现代设计学的较早实现，中国的设计思维在多数情况下，则蕴藏在不同形式的造型思维和物质展现之中。endprint
相对于同属东方文明体系中的其他亚洲国家和地区，比如日本和港台地区，由于社会经济发展程度的不尽相同，中国大陆对于平面设计这一源于西方的艺术理论与实践的引入相对较晚。随着中国社会经济的飞速进步，工业文明与信息化的建设，设计艺术得以广泛而深入地进入到社会生活的各个角落。而平面设计理念和实践，通过字体设计、标志设计、证件设计、宣传折页设计、平面广告创意设计、店面门头及展示设计、书籍装帧设计、报纸广告设计、产品包装设计、商业海报设计、企业形象设计等满足不同社会经济需求，通过不同角度的艺术表达，使人们在实现各自物质满足的同时得到了更多的审美愉悦和情感慰藉。
需要指出的是，文化是特定的群体所共有的生活方式，是一个群体的思维方式、生活习惯、宗教习俗、语言文字等各种行为的集合，有较强的地域差异。而艺术则被认为是人类借助物质材料和工具，运用审美能力和技巧，在精神与物质、主观与客观相互作用之下进行的创造性的情感劳动。因此，通过艺术语言的传达，很大程度上使不同地域文化沟通交融成为可能。这一点，可从较早引进平面构成理念的同属亚洲地区的日本得到某些经验。总的说来，日本的平面构成民族化思路，更多地结合了其本民族传统的神道与禅宗思想，将其民族文化与美学意识注入其中，形成了“纯净，空寂，凄清”等审美特征。
三、品
回顾平面设计的本土发展历程，正如大多数外来文化（如影视、音乐、文学以及价值观和生活方式等）的引进相类似，也经历过由于陌生而新鲜的盲从到冷静思辨内在消化吸收的过程，而后一阶段所体现出来的正是本土民族文化意识的自我觉醒和对既往过程的深刻反思，人们开始从不同层面广泛的探寻中国传统文化与平面构成本土化的多种可能。这其中，中国传统的绘画与书法，因其对于本民族精神内涵，审美哲学的深刻而广泛的传达，成为平面构成民族审美和本土特征表现的诸多尝试中较为直接与有效的途径和方法之一。
首先，作为同属造型艺术范畴的平面构成，与中国书画艺术相同，都可称之为是以视觉作为表现的途径，通过特定的艺术思维方式来摹写、提炼和创造具有审美内涵的符号、图片和文字，并使他们相结合，进而传达创作主体的审美追求。
其次，中国书画造型方法就其实质来说，属于二维化的平面处理。绘画语言通过不同形象与色彩在画面中进行着错综复杂的多样化组合，而组合正是平面设计的最重要的特性之一。当代中国画创作中，经常把平面构成理论中的各种要素组合运用到画面之中，而在平面设计里，也常常把中国书画里的形象与符号结合实际用途加以凝练与组合，进而传达中国本土文化与精神内涵。
再次，中国书画是中国传统人文思想的意象载体。体现在书画艺术中的往往又是带有符号化和程式化的笔痕墨迹，如果说汉字的形成过程是由对自然物象的摹写上升至抽象语境的会意，进而提取出成熟的语言符号的话，那么，中国绘画的表达方式更加鲜明地体现了由主管到客观，直到主客统一的“天人合一”的民族审美意识。因此，对于意向的表达，以及对于构思、理念、意境和信息传达的终极目的来看，平面设计的过程本质就是通过使用多种不同的方法去创造和组合文字、符号与图像去产生视觉审美并传达思想和信息。就这一点来看，二者在艺术思维方面存在着诸多内在的相近之处。
四、鉴
当然，就平面设计的本土发展演变的历程和价值评判而言，除了对其自身特有的文化背景以及理性的学术内涵加以学习之外，在与本民族审美意识和人文思想的通融中，更应广泛地将包括书画艺术在内的多种本土艺术门类在形式、形象、语言、意境等多方面在平面构成中进行民族化的探索，从而形成充满中国传统哲学思想，富有浪漫情怀和艺术意境的中国风格的平面设计方略并加以实践。因此由西方引入的平面构成，无论从创作理念还是社会实践，正逐渐地纳入到本土文化之中。换一个角度来说，就是在漫长的本土文化的滋养之下，平面构成已然成为当今中国社会精神文明与物质文明建设过程里，不可或缺的带有极强民族精神和审美内涵的艺术表现和实践的重要手段。
参考文献：
[1]李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].北京：中国人民大学出版社，2000.
[2]吕敬人.中青年新世纪高等院校设计教材[M].北京：中国青年出版社，2006.endprint
