付岳莹+危松杰+娄淑芬
摘 要：针对如何将京剧服饰元素——“靠”应用到家纺设计中的问题，从“靠”的溯源，历史发展背景，其构成要素的特点及工艺制作等方面进行研究，挖掘传统服饰 “靠”元素所特有的魅力，并将其与现代家纺设计相结合。
关键词：京剧服饰；靠；图案；色彩；造型；工艺；结合
检 索：www.artdesign.org.cn
中图分类号：TB472 文献标志码： A 文章编号：1008-2832（2014）05-0100-03
Home Textile-design with Pekin Opera Costumes – Kao
FU Yue-ying1， WEI Song-jie2， LOU Shu-fen3
（1. Textile School，Zhejiang Fashion Institute of Technology，Ningbo 315211， China； 2. Department of Design，Lehome E-Commerce Co. Ltd.， Ningbo 315700， China ； 3. School of Art & Design， Zhejiang Sci-Tech University， Hangzhou 310018 ， China）
Abstract ：On how to make Peking opera costumes element "Kao.jpg" >
Key words ：Pekin Opera costumes； Kao； pattern； color； structure； process； combine
Internet ：www.artdesign.org.cn
作为中国国粹之一的京剧，因其独有的艺术表现形式，吸引了众多海内外戏迷。其中，人物造型的重要组成部分——京剧服饰，也给人留下深刻的印象。“靠”作为舞台上最具视觉魅力的戏服，以其精美的装饰图案、夸张的款式造型、精良的制作工艺，不仅博得大众的喜爱，也给设计师们带来创作的灵感。
一、“靠”
（一）“靠”的溯源
“靠”源于清代将官之绵甲戎服①。是一种结构非常特殊的服饰，上衣下裳相连，给人以庄重威猛的形象（图1）。这种戎服大多以锦料为面，绸料为里，内衬丝棉的形式制作，因此该戎服的作用相对于胄甲，更具舒适性和装饰性。①
（二）京剧服饰“靠”
在京剧中，“靠”作为专用名词，是指武职将帅所穿的戎服。这种以清代将官戎服为原型，为表现古代战将身披铠甲所设计的舞台服装，与现实生活中的铠甲相比，妙在似与不似之间②，是一种美化了的服饰，极大程度地装饰了演员形象，完美展现出人物在战场上威风凛凛，叱咤风云的效果。
在京剧服饰中，“靠”属于二衣。（京剧服饰分为大衣、二衣、三衣、云肩四大类）。其与大衣较其它服饰而言都为宽松，行动时，下摆的晃动十分具有舞台表演性。两者之间最大的区别在于，大衣多为文官，二衣则以武将、绿林好汉等为主。“靠”有两种，分为“男靠”和“女靠”。其结构为前后两片衣片，是一种自腋下“分离式”的服饰。“靠”外造型简洁，内造型却极为复杂，两肩做成蝴蝶式或虎头形，云头式靠领，“靠肚”呈虎头形，长袖紧口，腿的两侧系“靠牌子”。男靠覆有铠甲纹样，其多以鱼鳞纹为主，辅纹样为海水江芽纹等③（图2）。“女靠”与“男靠”相似，但也有自身的特点，其中“似与不似”的五色飘带裙在激烈的武打动作中呈现出绚丽灵动的气息②（图3）。
二、京剧服饰“靠”元素在家纺设计中的应用
（一）符号寓意的图案
在外造型简洁的“靠”中，精美繁复的装饰图案有着巧妙的寓意作用。男靠的主要纹样为甲纹，有鱼鳞、丁字纹两种，寓意铠甲。辅纹样为海水江芽纹，寓“翻江倒海”之意。女靠主纹样为凤纹，常与寓意富贵的牡丹花搭配，衬托出女将英武与阴柔之美。这种以简易符号的寓意烘托宏大气势的方法也可用于家纺设计。以“鳞纹”为例，在造型简洁的家纺产品中，用改良的鳞纹描绘汹涌的波涛，配以相对柔和的色彩，更容易营造简洁舒心的感受（图4）。在图案的表现手法上也更加灵活，将海水江芽纹放大，用粗犷的麻绳简单且抽象地刺绣在靠垫上，并以铜环来表示惊涛拍岸时激起的浪花（图5），虽然改变纹样依附的载体，但丝毫不失传统图案的风格。此外，其以简约线条勾勒的方式更容易让大众接受。
（二）戏剧化风格的色彩
京剧服饰中“靠”分为上五色与下五色，并有着严格的用色规范。细分为红靠、绿靠、杏黄靠、深黄靠、白靠、黑靠、紫靠、粉靠、蓝靠、湖靠、古铜靠等，用于表现不同角色的身份和特征，如红靠表示身份地位高或正直的将领（图6），蓝靠多用于猛将。在起到角色定位的作用之外，这些华丽炫目的颜色，充满戏剧化的风格，也极具装饰性和观赏性。在家纺设计中采用高纯度的色彩，具有醒目、浓郁的装饰作用，考虑到家用的特性，可适当调整其明度，更符合人们的追求深沉庄重的感受（图7、图8）。endprint
（三）“似与不似”的造型
“靠”的原型为戎服，其结构呈上衣下裳的形式，由前后两片衣身相接而成，这种结构在整个“中外服装史”上都是少见。虽然戎服已经没有了保护身体的作用，但其甲胄的结构依然存在，使得“靠”在结构分割上显得尤为独特，给人一种衣非衣、甲非甲——“似与不似”的感觉。例如“女靠”靠肚下端连缀重叠的吊鱼和飘带裙，是由两层数十条繁密的五彩飘带所组成的“似与不似之裙”，站定时以裙装示人，舞动时呈现出飞扬绚丽的动态之美（图9）。市场上，家纺产品的造型普遍为四四方方，两片式缝合。如今家纺设计中不断融入服装工艺，类似省道，褶裥用作装饰。但从整体结构上进行开拓的较少。家纺产品的结构设计也可以在满足功能的同时更具趣味性、观赏性。以靠裙为灵感的桌旗设计中，在下垂的部位采用飘带的形式，但每个飘带之间以拉链进行连接，呈打开或连缀的状态，展现出“分与不分”的巧妙（图10），给家纺用品平添了与人的互动性、趣味性。
（四）新演绎的刺绣
毋庸置疑，“靠”上大量地运用了刺绣的工艺。相同的是，刺绣在家纺上的运用也是非常广泛的。“靠”上所使用的平金绣、平银绣、绒绣等工艺凸显了“靠”在整个服装上的特有性。将平金绣的工艺应用到家纺设计中即可以表现古典特征（图11），同时又可以拓展刺绣新材料，图12中纱帘上以麻绳取代金、银线，采用平绣工艺，进行以京剧文化为图案的刺绣表现。
（五）“靠”元素的综合应用
“靠”以其鲜明的特征带给人无限的灵感。在这组设计作品中将京剧服饰“靠”元素进行拆分和重组。整体来看，依然可以欣赏到京剧戏服带给人们的特有视觉感受（图13）。通过红色与蓝色的强烈对比以达到夺人眼球的目的。从结构上来说，作品摒弃了家纺产品陈旧的分割方式，大胆采用了圆弧或者折线形的分割。材质上也不断创新，一方面，采用牛仔布，在不改变“靠”所具有的硬朗特性外，替代了“靠”原有的锦缎，从而解决了家纺用品在使用时所要求的舒适性。另一方面，牛仔布、麂皮绒、雪纺纱、无纺布的普遍性、大众化，使得其与家纺设计的结合更自然（图14）。同时也保留“靠”原有的风格，运用折叠，排列，重复等手法来展现出作品华丽的一面，将抽象化的海水江芽、云肩等纹样以独树一帜的刺绣方式呈现于面料上。配以铜拉链、铜铃、铆钉等摩登前卫的辅料，增添作品的趣味性（图15），呈现创新且不失传统的新中式风格。
结语
在现代社会多元化的需求下，家纺产品的设计开发也面临着更多的挑战。将传统京剧服饰“靠”以崭新的面貌应用于当下时尚前卫的家纺设计中，在传统文化发扬光大的过程中，又为家纺设计增添了独特的意蕴，提高市场竞争力，满足人们求新求异的心理需求。
注释：
① 谭元杰.中国京剧服装图谱[M].北京：北京工艺美术出版社，2000：60.
②华梅，要彬，李小虎.服饰与演艺[M].北京：中国时代经济出版社，2010：110.
③谭元杰.戏曲服装设计[M].北京：文化艺术出版社，2000：115.endprint
